10 романов о произведениях искусства - Svadba-Narofominsk.ru
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд (пока оценок нет)
Загрузка...

10 романов о произведениях искусства

10 романов о произведениях искусства

От загадочного портрета Дориана Грея до украденного «Щегла» Донны Тартт, мы выбрали 10 интереснейших романов о произведениях искусства.

1. «Портрет Дориана Грея», Оскар Уайльд (1891)

Роман Уайльда о красивом юноше, чей портрет стареет в замкнутой комнате пока он остается молодым, представляет собой чрезвычайно интересное произведение. Когда одурманенный Бэзил Холлуорд рисует портрет прекрасного Дориана Грея, он боится, что вложил в него слишком большую часть своей души. Но именно Дориан, под влиянием обаятельного сенсуалиста лорда Генри, отдал картине часть себя. В то время как портрет стареет, а Дориан нет, он превращается в «человека без души», пытающегося получить впечатления и удовольствия любой ценой. От описания хрупкого, гедонистического мира вечной молодости веет гнилью. Самый остроумный ужастик в истории человечества!

2. «На маяк», Вирджиния Вульф (1927)

Поток рассуждений Вульф о жизни, любви и природе памяти – это также история о неуверенности и борьбе за творчество. Летом, когда многочисленные гости приехали погостить у семейства Рэмзи и их детей, одна гостья, Лили Бриско, начинает рисовать портрет миссис Рэмзи, которая является объектом преклонения ее гостей. Десять лет спустя, после смерти миссис Рэмзи, Лили возвращается и заканчивает картину, в качестве напоминания о семейных поездках на маяк. В процессе она мысленно возвращается в то лето и осознает, что ее обожаемая миссис Рэмзи превращала повседневные моменты в нечто невероятное; она умела «останавливать время», как истинный художник.

3. «Девушка с жемчужной сережкой», Трейси Шевалье (1999)

Эта книга способствовала написанию пьесы, созданию фильма и послужила причиной тысяч отпусков в Гааге. Любуясь картиной Вермеера с таким же названием, Шевалье вдохновила скрытая глубина взгляда натурщицы. Это послужило мотивом для создания истории о Грете, служанке, которая по причине своего интереса к искусству, сближается со своим хозяином, Иоганном Вермеером. Влияние голландского искусства очевидно в блестящей версии Делфта и в изображении любви и потери.

4. «Щегол», Донна Тартт (2013)

Мать Тео Деккера показывает ему ее любимую картину в музее Метрополитен и несколько мгновений спустя ее убивает взрыв. Тео смог выжить и мужчина, находящий при смерти, просит его забрать картину «Щегла» Карела Фабрициуса. Проходят годы, и Тео тайно хранит ее, как символ чистоты и связь со своей матерью. История Тартт о силе одной единственной картины и искусства в целом, написана просто блистательно.

5. «Меня зовут Красный», Орхан Памук (1998)

Яркая, многоголосная история о Стамбуле 16 века, описывает события, связанные с убийством миниатюриста, работающего над таинственной книгой для султана. Но это не обычная детективная история; Памук пытается разобраться в смерти, любви и природе искусства в исламском искусстве. Книга, которую, как и шедевры искусства, можно трактовать по-разному.

6. «Луна и грош», У. Сомерсет Моэм (1919)

Чарльз Стрикленд, биржевой маклер, бросает свою жену и детей, чтобы стать художником в Париже и Таити. Моэм озадачено наблюдает за Стрикленд, за тем, как тот, без малейших угрызений совести, разрушает жизни своих близким. Навеянное жизнью и творчеством Гогена, это произведение изображает художника монстром, движимым полу маниакальной одержимость рисовать несмотря ни на что.

7. «Одержимый», Майкл Фрейн (1999)

Одного взгляда на незнакомую картину в загородном доме своего соседа достаточно, чтобы Мартин Клей поверил, что он нашел неизвестную ранее картину Брейгеля старшего. Его интриги и ожидания становятся все более невероятными, разрушая его жизнь и брак. Внушительное историко-искусствоведческое исследование в форме комедии.

8. «Читающая женщина», Кэти Уорд (2011)

Этот дебютный роман состоит из семи глав, каждая из которых рассказывает об отдельной женщине и ее портрете. В своем произведении Уорд охватывает шесть веков и проявляет себя мастером в создании атмосферы. Это захватывающее произведение, рассказывающее об искусстве, чтении и о том, что означает быть женщиной в разное время, в прошлом, настоящем и будущем.

9. «Дочь времени», Джозефина Тэй (1951)

«Я не могу припомнить, чтобы убийца… выглядел как он». Так говорит Алан Грант, инспектор полиции, оправляясь после операции в больнице, когда друг вручил ему пачку фотографий, чтобы чем-то занять его. Грант считает себя человеком, хорошо разбирающимся в лицах, и его заинтриговало один определенный снимок, и он спрашивает мнение своего доктора, медсестер и посетителей по этому поводу. Когда он понимает, что это портрет Ричарда III, он решает заняться изучением таинственного исчезновения принцев из Башни. Эта несколько нетрадиционная детективная история очень захватывающая. По правде говоря, мы согласны с ним касательно этого портрета.

10. «Гордость и предубеждение», Джейн Остин (1813)

Одна из самых знаменитых историй о любви, «Гордость и предубеждение» не является романом, насыщенным искусством, но именно с картиной связан один из его важнейших моментов. Когда Элизабет Беннет посещает Пемберли (произведение искусства само по себе), ее мнение о мистере Дарси, ухажере, которого она отвергла, начинает меняться. Важный момент наступает, когда она видит его портрет в галерее. «Она простояла несколько мгновений перед картиной, с увлечением рассматривая ее». Возможно, именно в это мгновение она влюбилась, что подтверждает, что искусство может изменить нашу жизнь.

7 важных книг для тех, кто хочет хорошо разбираться в искусстве

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Филип Хук, «Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я»

Книга известного искусствоведа и сотрудника аукционных домов – это увлекательнейший путеводитель по миру искусства. Стиль изложения довольно сложного материала настолько лёгкий, что создает ощущение неторопливой беседы о великом искусстве между двумя давно знакомыми людьми. Филип Хук преподносит структурированную информацию, касающуюся, в том числе, и коммерческой составляющей искусства, рассказывает о порядке и принципах формирования цен на творения мастеров, останавливается на порядке организации торгов. При этом на страницах книги скрыто множество интересных историй и случаев из личной практики автора.

Витторио Згарби, «Сокровища Италии. От Караваджо до Тьеполо»

Витторио Згарби в присущей ему увлекательной манере знакомит читателя о лучших представителях барокко. Автор словно проводит увлекательную экскурсию по Апеннинскому полуострову, делая долгие остановки в больших городах, чтобы рассказать о лучших художниках Италии. Во время прочтения книги складывается полное ощущения знакомства с интересным художественным произведением.

Сэм Филлипс, «. Измы. Как понимать современное искусство»

Ещё один качественный и захватывающий путеводитель по миру искусства, на этот раз от редактора британского журнала Frieze. Здесь собрана краткая информация об эволюции искусства, появлении и развитии новых стилей и течений, начиная со второй половины ХIX века. Желающие разобраться в многочисленных стилях и школах могут порадоваться наличию удобной таблицы, информация в которой представлена в хронологическом порядке. Для знатоков и искусствоведов книга вряд ли будет полезна, а вот для тех, кто только начинает знакомиться с историей искусства, станет незаменимой.

Читайте также:  13 самых красивых островов Австралии

Анастасия Постригай, «Влюбиться в искусство. От Рембрандта до Энди Уорхола»

Анастасия Постригай – блогер, который пишет о культуре, а её книга написана для тех, кто начинает своё знакомство с многогранным миром искусства. В книге отсутствуют хитросплетения терминов, зато материалы о выдающихся личностях представлены живым и понятным языком, который дополнен справками о тех фильмах и книгах, что помогут читателю глубже изучить творчество художника или эпоху, когда он жил и творил. Единственное, в чём можно упрекнуть автора, так это в личных оценочных суждениях по отношению к деятелям искусства. Впрочем, даже в названии Анастасия Постригай обещала своим читателям влюбить их в искусство.

Сара Торнтон, «Семь дней в искусстве»

Эта книга написана более десяти лет назад, однако и сегодня не утратила своей актуальности. Сара Торнтон рассказывает о рынке искусства и о месте художника в нём. Отличие данной книги от других изданий об искусстве состоит в том, что автор создает эффект полного погружения не в творчество, а в околотворческую среду. Интервью с владельцами галерей и коллекционерами, художниками и критиками позволяет взглянуть на коммерческую изнанку искусства.

Бэнкси, «Wall and Piece»

Настоящее имя автора книги о граффити никому неизвестно. И никто не может похвастаться знакомством с граффитистом Бэнкси. Но он известен каждому, кто интересуется культурой граффити. В книге можно познакомиться с философией творчества загадочной личности, посмотреть на фотографии его работ и посмеяться вместе с автором над забавными случаями из жизни таинственного незнакомца и талантливого творца.

Аксёнова Алина, «История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения»

Алина Аксёнова является лектором известного московского лектория Level One. В своей книге автор кратко знакомит читателя с историей искусств, начиная с Древней Греции и Рима. Для тех, кто хочет научиться определять стили по характерным признакам и различать течения и направления в искусстве, книга станет настоящим путеводителем. Отлично подойдет для изучения азов вместе с детьми.

Жители разных стран находят свои собственные источники счастья. Предлагаем познакомиться с книгами о том, в чём находят счастье жители разных стран. К примеру, шведы используют технику лагом, датчане – хюгге, а жители Южной Кореи называют свой стиль счастливой жизни палли-палли. Впрочем, можно использовать опыт любого человека и просто научиться быть счастливым, невзирая на обстоятельства. Главное – получать удовольствие от жизни в любой точке планеты.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Топ-10 книг об искусстве

Подборка книг о живописи и архитектуре, которые будет приятно прочитать и перечитать. Искусствоведы, культурологи, архитекторы и сами художники помогут лучше понять ценность искусства и подскажут, как отличить шедевр от посредственности.

«Шедевры мировой живописи. Как отличать, смотреть и понимать» (2014)

Преподаватель Школы Лувра Франсуаза Барб-Галль написала несколько научно-популярных книг для дилетантов всех возрастов. В первую очередь речь идет о книгах «Пойми, почему это шедевр» и «Шедевры мировой живописи. Как отличать, смотреть и понимать». Здесь не будет описания жизни художников, чьи биографии вы и так сможете найти на просторах интернета, – только лаконичный и понятный разбор картин без мудреных ссылок на критиков. Даже издание для дошкольников «Как говорить с детьми об искусстве» будет интересно для взрослых. В книге есть ответы на самые распространенные вопросы детей и советы, как помочь ребенку разобраться в разных направлениях. Автор разбирает композицию, детали, сюжеты и объясняет, почему художник использовал те или иные приемы. После этой книги ваше чадо определенно перестанет зевать в музеях.

«Покушение на искусство» (2007)

Искусствовед Григорий Козлов написал книгу о самых неоднозначных событиях в мире живописи. Он разбирает, как знаменитые произведения стали таковыми, и рассказывает, как возникали слухи вокруг известных художников. Вы узнаете, почему «Джоконда» да Винчи стала всемирно известной и как распродавались музейные шедевры. Книга, по отзывам читателей, несмотря на внушительный объём, проглатывается за один вечер и читается как настоящий детектив. Вас ждут малоизвестные факты и качественные иллюстрации. Если у вас совсем нет времени на чтение, настоятельно советуем, посмотреть за завтраком цикл авторских передач 2005 года «Тайная история искусства».

«Искусство цвета» (2015)

Работы швейцарского художника и теоретика искусства Иоханнеса Иттена давно вошли в учебный курс Баухауза, который штудируют во всех художественных школах. Специалист по культуре Индии и Китая рассказывает о законах цвета, о взаимосвязи формы и оттенков, и о том, как разные цвета формируют восприятие живописи. Книга может быть полезной как для начинающих художников, так и для обывателя. Цвет рассматривается не только с точки зрения визуального восприятия, но и с точки зрения психологического влияния. Книга содержит достаточно информации по физике, но вместе с тем, с приведенной терминологией может разобраться даже человек далекий от точных наук.

«История стилей изобразительных искусств» (2011)

Искусствовед Эрнст Кон-Винер с немецкой точностью разложит по полочкам все отличия барокко от стиля Людовика XVI. Автор рассказывает о развитии всей истории живописи, начиная от Древнего Египта, заканчивая зарождением модерна в конце XIX века. Несмотря на то, что книга была написана еще в начале XIX века, в ней просто и понятно объясняются сходства и отличия направлений, прослеживается эволюция каждого стиля.

«Искусство и визуальное восприятие» (2012)

Американский писатель Рудольф Арнхейм написал подробное пособие для всех, кто хочет понять принципы воздействия искусства. Автор книги «Искусство и визуальное восприятие» приводит много данных о результатах психологических экспериментов, методиках педагогики, достижениях физиологии и принципах восприятия. Арнхейм не боится идти против стереотипа, что «сущность искусства» заключается в том, что «фантазия художника деформирует реальность». Особый акцент автор делает на принципы и правила построения художественной композиции. За счет богатой фактологии книга будет интересна обывателю, а фундаментальная подборка исследований заинтересует тех, чья работа связана с искусством.

«Словарь символов и сюжетов в искусстве» (1996)

Словарь Джеймса Холла – настольная книга для каждого искусствоведа и художественного критика. Впервые он был издан в 1974 году и уже выдержал не один десяток переизданий. В книге есть полный список сюжетов произведений Западной Европы: от мифологических персонажей до христианских атрибутов. Книга охватывает период от Средних веков до конца XVIII века. Автор не только расшифровывает значение символов, но и указывает источники. Словарь состоит из трех частей: описание основных персонажей и сюжетов, список известных картин и перечень знаковых атрибутов.

«Классическое искусство. Введение в итальянское Возрождение» (2004)

Историк и искусствовед Генрих Вельфлин – один из самых авторитетных теоретиков искусствознания. Он считается основоположником формально-стилистического метода, который до сих пор применяется для анализа произведений искусства. Книга легко и просто написана, но читателю придётся посидеть с изданием напротив экрана монитора, чтобы изучить все упомянутые картины и эскизы.

Читайте также:  10 самых востребованных профессий в мире: кому платят больше всех

«Точка и линия» (2015)

Кто может рассказать об искусстве и стиле лучше, чем художник? Василий Кандинский со свойственной ему витиеватостью расписал всю историю русского авангарда. Книга не для легкого чтения. Вероятнее всего, чтобы понять идеи автора, придется дважды ее перечитать. Прежде всего, читатель знакомится с автобиографической повестью «Ступени», и только потом переходит к теоретической части – «Точка и линия на плоскости». Многие сравнивают книгу с памятником радикализма Малевича – бумажным манифестом «Черный квадрат». Но в отличие от последней, «Точка…» написана понятным слогом, который не заставит усомниться в позиции автора. Эта книга не даст точных определений, но поможет вам понять, что двигало теми, кто решил отказаться от традиционных канонов красоты в пользу супрематических абстракций.

«Грибы, мутанты и другие: архитектура эры Лужкова» (2014)

Архитектор и преподаватель Дарья Парамонова в своей книге «Грибы, мутанты и другие: архитектура эры Лужкова» попыталась определить, как 90-е повлияли на архитектуру и ее восприятие. Книга выросла из исследовательского проекта, поэтому в ней есть и систематичность, и лаконичность. Однако несмотря на серьезный научный подход, автор не претендует на объективность. Надо отдать должное, Парамонова подошла к вопросу не только с эстетической, но и с коммерческой точки зрения. В книге вы не найдете резких категоричных фраз, скорее наоборот, автор воспринимает все спорные памятники как естественные марки эпохи, а последняя не может быть ни хорошей ни плохой. Но это и не защита пёстрого и фальшивого московского стиля, который многие характеризуют как «вульгарный и обыденный постмодерн». Чаще всего подобные постройки сравнивают с грибами: все эти объекты коммерческого назначения за считанные вырастают в благоприятных для них районах, – но за то же самое время их можно и снести. А со временем эти объекты достраиваются, видоизменяются как мутанты, приобретая все более замысловатые формы. Эта книга заставит вас по-новому взглянуть на так называемый «лужковский стиль». По крайней мере, вы точно не сможете его полностью игнорировать.

«Русская архитектура рубежа XX–XXI вв.»

Историк и искусствовед Григорий Ревзин тоже пишет о «лужковском стиле», но помимо этого он дает общий экскурс в историю и политику. Читатель может познакомится с мыслями автора, пролистав «Русская архитектура рубежа XX–XXI вв» – добротное издание с хорошими иллюстрациями. Или познакомится с «кратким пересказом» этой книги – цифровым изданием от Strelka Press «Великолепная двадцатка. Архитектура Москвы и зачем она была», написанным более доступным языком. В обои книгах автор перечисляет все особенности и направления постсоветского стиля и подводит итог его 20-летнему развитию. Ревзин рассказывает, что такое «гламурный авангард», «бумажная архитектура» и что современная архитектура может рассказать о нас самих.

100 главных произведений искусства всех времен, которые стыдно не знать

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Произвести впечатление образованного человека сегодня не так уж сложно. Достаточно вовремя погуглить нужное слово, имя художника или прочесть краткое содержание книги — и вот вы уже со знанием дела говорите о литературе или живописи. Но рано или поздно скудный интеллектуальный багаж себя выдаст. Так что лучше один раз основательно заняться культурным ликбезом, чтобы не просто казаться знатоком искусства, но и быть им на самом деле.

AdMe.ru, основываясь на рекомендациях известных писателей, режиссеров, журналистов и культурологов, составил свой список главных мировых произведений искусства, с которыми стоит познакомиться каждому.

1. Литература

  1. Аристотель. Поэтика, Физика, Этика, О душе
  2. Гомер. Илиада, Одиссея
  3. Шекспир. Антоний и Клеопатра, Гамлет, Макбет, Генрих V
  4. Гете. Фауст, Итальянское путешествие
  5. Джейн Остин. Гордость и предубеждение
  6. Федор Достоевский. Преступление и наказание
  7. Лев Толстой. Анна Каренина, Война и мир
  8. Оскар Уайльд. Портрет Дориана Грея
  9. Джеймс Джойс. Улисс
  10. Фрэнсис Скотт Фицджеральд. Великий Гэтсби
  11. Олдос Хаксли. О дивный новый мир
  12. Михаил Булгаков. Мастер и Маргарита
  13. Джон Толкиен. Властелин колец
  14. Джордж Оруэлл. 1984
  15. Джером Д. Сэлинджер. Над пропастью во ржи
  16. Владимир Набоков. Лолита
  17. Рей Бредбери. 451° по Фаренгейту
  18. Кен Кизи. Над кукушкиным гнездом
  19. Харпер Ли. Убить пересмешника
  20. Габриэль Гарсиа Маркес. Сто лет одиночества

2. Кино

  1. Сергей Эйзенштейн. Броненосец «Потемкин»
  2. Орсон Уэллс. Гражданин Кейн
  3. Стенли Донен, Джин Келли. Поющие под дождем
  4. Ясудзиро Одзу. Токийская повесть
  5. Акира Куросава. Семь самураев
  6. Карл Теодор Дрейер. Слово
  7. Билли Уайлдер. В джазе только девушки
  8. Альфред Хичкок. Головокружение
  9. Альфред Хичкок. Психо
  10. Микеланджело Антониони. Приключение
  11. Федерико Феллини. Сладкая жизнь
  12. Ингмар Бергман. Персона
  13. Стэнли Кубрик. 2001 год: Космическая одиссея
  14. Фрэнсис Форд Коппола. Крестный отец
  15. Андрей Тарковский. Зеркало
  16. Мартин Скорсезе. Таксист
  17. Фрэнсис Форд Коппола. Апокалипсис сегодня
  18. Бела Тарр. Сатанинское танго
  19. Питер Джексон. Властелин колец: Братство кольца
  20. Ричард Линклейтер. Отрочество

3. Музыка

  1. Иоганн Себастьян Бах. Токката и фуга ре минор
  2. Антонио Вивальди. Времена года
  3. Вольфганг Амадей Моцарт. Симфония № 40
  4. Вольфганг Амадей Моцарт. Увертюра к опере «Свадьбы Фигаро»
  5. Вольфганг Амадей Моцарт. Маленькая ночная серенада
  6. Людвиг ван Бетховен. К радости
  7. Людвиг ван Бетховен. Симфония № 5
  8. Людвиг ван Бетховен. К Элизе
  9. Франц Шуберт. Аве Мария
  10. Рихард Вагнер. Полет валькирий
  11. Эдвард Григ. В пещере горного короля (из сюиты «Пер Гюнт»)
  12. Жорж Бизе. Увертюра к опере «Кармен»
  13. Александр Бородин. Улетай на крыльях ветра (из II действия оперы «Князь Игорь»)
  14. Петр Чайковский. Вальс цветов (из балета «Щелкунчик»)
  15. Николай Римский-Корсаков. Полет шмеля (из оперы «Сказка о царе Салтане»)
  16. Сергей Рахманинов. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
  17. Морис Равель. Болеро
  18. Карл Орф. Кармина Бурана
  19. Сергей Прокофьев. Танец рыцарей (из балета «Ромео и Джульетта»)
  20. Арам Хачатурян. Танец с саблями (из балета «Гаянэ»)

4. Живопись

  1. Сандро Боттичелли. Рождение Венеры
  2. Леонардо да Винчи. Мона Лиза
  3. Микеланджело Буонарроти. Сотворение Адама
  4. Рафаэль Санти. Сикстинская Мадонна
  5. Рембрандт Харменс ван Рейн. Даная
  6. Пабло Пикассо. Девочка на шаре
  7. Карл Брюллов. Последний день Помпеи
  8. Иван Айвазовский. Девятый вал
  9. Эдуард Мане. Завтрак на траве
  10. Клод Моне. Впечатление. Восходящее солнце
  11. Валентин Серов. Девочка с персиками
  12. Ван Гог. Звездная ночь
  13. Иван Шишкин, Константин Савицкий. Утро в сосновом лесу
  14. Эдгар Дега. Голубые танцовщицы
  15. Густав Климт. Поцелуй
  16. Эдвард Мунк. Крик
  17. Василий Кандинский. Композиция № 7
  18. Казимир Малевич. Черный квадрат
  19. Марк Шагал. Над городом
  20. Сальвадор Дали. Постоянство памяти

5. Архитектура

  1. Китай. Великая Китайская стена
  2. Турция, Стамбул. Собор Святой Софии (Айя-София)
  3. Мексика, Юкатан. Чичен-Ица
  4. Камбоджа, Сиемреап. Ангкор-Ват
  5. Таиланд, Бангкок. Ват Пхо (Храм Лежащего Будды)
  6. Испания, Гранада. Альгамбра
  7. Франция, Париж. Нотр-Дам-де-Пари
  8. Перу. Мачу-Пикчу
  9. Чехия, Прага. Карлов мост
  10. Италия, Милан. Миланский собор
  11. Ватикан. Собор Святого Петра
  12. Индия, Агра. Тадж-Махал
  13. Испания, Барселона. Саграда-Фамилия
  14. Франция, Париж. Эйфелева башня
  15. Россия, Санкт-Петербург. Храм Спаса на Крови
  16. Бразилия, Рио-де-Жанейро. Статуя Христа-Искупителя
  17. США, Сан-Франциско. Мост Золотые Ворота
  18. Австралия, Сидней. Сиднейский оперный театр
  19. Малайзия, Куала-Лумпур. Башни Петронас
  20. ОАЭ, Абу-Даби. Мечеть шейха Зайда
Читайте также:  10 самых известных украинских эмигрантов

Список лучших книг был основан на перечне литературных произведений, которые советовал прочитать своим студентам Иосиф Бродский, и на топе-100 лучших книг всех времен и народов — в него вошли результаты 13 различных мировых топов.

Главным источником списка лучших фильмов стал топ-50 от Британского института кино, который объединил мнения 846 деятелей киноиндустрии. Шедевры классической музыки мы отобрали с помощью сайтов classicfm.com, Культура.рф и Московской государственной филармонии, сервиса «Яндекс.Музыка».

Культовые картины — это рекомендации экскурсовода ГМИИ им. А.С. Пушкина Алины Аксеновой и дипломированного историка искусства Натальи Игнатовой. А великие памятники архитектуры мы определили с помощью подборки лучших достопримечательностей мира от пользователей сайта Tripadvisor.

Этот чек-лист поможет вам быть одинаково хорошо встреченными и по одежке, и по уму. Ведь те, кто не помнит, например, автора «Улисса» или художника, написавшего «Последний день Помпеи», рискует столкнуться с вот такой реакцией окружающих:

А теперь признавайтесь: многое ли из приведенного в списках вы успели прочесть, посмотреть и прослушать?

Романы о произведениях искусства — 10 книг

Искусство без мысли, что человек без души, — труп.

ISBN:978-5-699-90992-6
Год издания:2016
Издательство:Эксмо
Серия:Культовая классика
Язык:Русский

Один из самых известных романов мировой литературы, публикация которого в 1891 году стала причиной скандала в английском обществе. Критика осудила его как аморальное произведение, однако обычными читателями роман был принят восторженно.
В нем поставлены вечные вопросы человечества – о смысле жизни, об ответственности за содеянное, о величии красоты, о смысле любви и губящей власти греха. Это бессмертное произведение Оскара Уайльда экранизировалось более 25 раз.

Один из самых известных романов мировой литературы, публикация которого в 1891 году стала причиной скандала в английском обществе. Критика осудила его как аморальное произведение,…

ISBN:978-5-4453-0147-9
Год издания:2013
Издательство:Лениздат, Команда А
Серия:Лениздат-классика
Язык:Русский

Знаменитая английская писательница Вирджиния Вулф (1882-1941) прославилась своей уникальной манерой письма, способностью глубоко проникать во внутренний мир персонажей, улавливать малейшие движения души. Она автор таких известных произведений, как “Миссис Дэллоуэй”, “Орландо”, “Волны”, “Между актами” и других. Роман “На маяк” принадлежит к числу ее лучших сочинений. Он соткан из тончайших ощущений, оттенков и символов. Бегущее время, меняющееся настроение, обретенный опыт, подобно маяку, высвечивают новое в героях, предметах и самой жизни. Изображая события всего двух дней, Вулф создает полноцветную палитру нескольких судеб, заставляет задуматься о смысле бытия и сущности каждого мгновения. Ей удается сплести проникновенное, лиричное, изысканное повествование, где каждое слово ярко и значимо, призвано задавать тон и рождать самостоятельные образы.

Знаменитая английская писательница Вирджиния Вулф (1882-1941) прославилась своей уникальной манерой письма, способностью глубоко проникать во внутренний мир персонажей, улавливать…

ISBN:978-5-699-56864-2
Год издания:2014
Издательство:Эксмо
Серия:Флипбук
Язык:Русский

История одного портрета. История одного художника. История одной любви. История, которая могла произойти – а может быть, и произошла – в старом доме на одной из живописных улочек голландского города Делфта в далеком семнадцатом веке.

История одного портрета. История одного художника. История одной любви. История, которая могла произойти – а может быть, и произошла – в старом доме на одной из живописных улочек…

ISBN:9785170854486
Год издания:2015
Издательство:АСТ, Corpus
Язык:Русский

Очнувшись после взрыва в музее, Тео Декер получает от умирающего старика кольцо и редкую картину с наказом вынести их из музея. Тео будет швырять по разным домам и семьям – от нью-йоркских меценатов до старика-краснодеревщика, от дома в Лас-Вегасе до гостиничного номера в Амстердаме, а украденная картина станет и тем проклятьем, что утянет его на самое дно, и той соломинкой, которая поможет ему выбраться к свету.

Очнувшись после взрыва в музее, Тео Декер получает от умирающего старика кольцо и редкую картину с наказом вынести их из музея. Тео будет швырять по разным домам и семьям – от…

ISBN:978-5-389-09726-1
Год издания:2015
Издательство:Азбука, Азбука-Аттикус
Серия:Азбука-классика (pocket-book) — Классика XX века
Язык:Русский

Четырем мастерам персидской миниатюры поручено проиллюстрировать тайную книгу для султана, дабы имя его и деяния обрели бессмертие и славу в веках. Однако по городу ходят слухи, что книга противоречит законам мусульманского мира, что сделана она по принципам венецианских безбожников и неосторожный свидетель, осмелившийся взглянуть на запретные страницы, неминуемо ослепнет. После жестокого убийства одного из художников, становится ясно, что продолжать работу над заказом султана – смертельно опасно, а личность убийцы можно установить лишь внимательно всмотревшись в замысловатые линии загадочного рисунка.

Четырем мастерам персидской миниатюры поручено проиллюстрировать тайную книгу для султана, дабы имя его и деяния обрели бессмертие и славу в веках. Однако по городу ходят слухи,…

ISBN:978-5-17-081131-1
Год издания:2014
Издательство:АСТ
Серия:Эксклюзивная классика
Язык:Русский

Потрясающая история художника, бросившего все, ради своей мечты.
Его страсть — свобода.
Его жизнь — творчество.
Его рай — экзотический остров Полинезии.
А его прошлое — лишь эскиз к самой величайшей его работе, в которой слилось возвышенное и земное, “луна” и “грош”.

Потрясающая история художника, бросившего все, ради своей мечты.
Его страсть — свобода.
Его жизнь — творчество.
Его рай — экзотический остров Полинезии.
А его прошлое —…

ISBN:5-93923-016-4, 0-571-20147-4
Год издания:2002
Издательство:Торнтон и Сагден
Язык:Русский

Майкл Фрейн – современный английский писатель старшего поколения – получил известность как романист, драматург и переводчик русской классической литературы. Роман “Одержимый” – это забавный рассказ об опасных и захватывающих приключениях ученого-искусствоведа, напавшего на след неизвестной картины Брейгеля. Искушенный призраком славы, главный герой книги задумывает головокружительную махинацию с целью завладеть бесценным произведением искусства. Приключения современного афериста (в книге есть все необходимые составляющие детектива: тайна, погони, стрельба, ускользающая добыча) переплетаются с событиями жизни еретика Брейгеля, творившего под носом у кардинала во времена разгула инквизиции.
В 1999 году этот по-чеховски смешной и одновременно грустный роман о восторге и отчаянии научного поиска, о мятущейся человеческой душе, о далеком и таинственном, о современном и восхитительном был номинирован на Букеровскую премию.

Майкл Фрейн – современный английский писатель старшего поколения – получил известность как романист, драматург и переводчик русской классической литературы. Роман “Одержимый” -…

Ссылка на основную публикацию